四川扬琴：坐地传情

四川扬琴

四川扬琴是汉族传统曲艺说唱艺术代表性曲种之一,形成于清朝乾隆年间，主要流行于重庆、四川境内。两地拥有共通的曲调音乐体系，但也具有各自的传承发展脉络和腔调特征。

传统的四川扬琴以五人组成表演方阵，按传统戏曲的行当划分为生、旦、净 、末、丑等出任角色，联袂辅助主角进行演唱演奏表演，其伴奏和演唱为一个表演整体，可谓叙述性兼抒情性统一在戏剧性的情节故事演唱中，加之其“坐唱形式”，故素有舞台缩影、“坐地传情”之美誉。

2008年，四川扬琴被列入第二批国家级非物质文化遗产名录。

少小学艺 女唱男腔

“明年，我就和四川扬琴结缘六十年了。四川扬琴陪伴了我一生，也是它给了我艺术生命，我这一辈子都将与四川扬琴在一起。”四川扬琴国家级传承人、年过七旬的陈再碧动情地对笔者述说心声。

1958年，年仅11岁的陈再碧考入重庆市曲艺团，师承四川扬琴大师李德元先生学习四川扬琴的演奏和演唱。因她有一副天生的“大本嗓”，声音浑厚、响亮，团里便安排她专攻男腔。

小小年纪的陈再碧悟性高、上戏快，跟师父学不久就登台了。“我的发蒙戏是传统戏《桂英打雁》，在里面扮演了一个小娃娃；第二个戏是《盘贞认母》，扮演的是小生。”半个多世纪过去了，陈再碧对往事仍记忆犹新。

1961年，四川省曲艺团的扬琴大师李德才先生到重庆演出。一天清晨，陈再碧练琴的声音被他听到，他不知不觉被这“很贴琴”的嗓音吸引，迈步走进琴房，不料一看，演唱者竟是个女娃。惊叹之余，李德才对陈再碧洪亮的男腔给予了肯定。不久，陈再碧就被团里派到成都，跟李德才学习。李德才专攻女腔，其音色柔美，尤其擅长“哈哈腔”，形成独具特色的“德派”唱腔。从1961年到1963年，陈再碧前后三次赴成都跟师学艺，系统学习了《大开门》《小开门》《舟会》《活捉三郎》《碧莲教子》《将军令》等经典曲目。

学习期间，陈再碧深深陶醉在老师优美的“哈哈腔”里，不禁萌生了学习女腔的想法，她反复消化、理解老师的唱腔，仔细揣摩、体会老师的技艺、韵味，不仅学会了女腔唱法，还将老师优美的唱腔记录、整理、保存下来，为后来谱写曲目打下了基础。

三年学习期满，陈再碧随团上山下乡巡回演出，跑遍了全市的各个区县，深受广大农民群众喜爱。1972年，她随四川省慰问团前往云南慰问支边青年，自弹自唱《蝶恋花》《苏州评弹》等曲目，受到支边青年的欢迎。上个世纪80年代，陈再碧应四川省曲艺团之邀，与省曲艺团扬琴演员刘时燕在成都银杏园书场演唱《踏伞》《断机教子》等曲目，获得观众一致好评，现场观众题诗相赠：座中有客唱阳春，流水高山索解人。飘入江风传海外，定多同好赏清新。

几十年的演唱生涯中，除了上山下乡、奔赴外地演出，她还登上三峡游轮为外国游客表演，其优美的唱腔和激越的扬琴声响彻长江两岸，让无数来自五大洲的客人陶醉其中。

中年谱曲 继承创新

“你看这里面记录的都是李德才先生的曲调，还有我整理的四川扬琴的唱腔曲牌等。我现在作曲有时都还会翻出来找创作灵感。”陈再碧拿出一个精心保存的笔记本说。这是个印着重庆人都熟悉的红岩图案、极具时代特色的硬皮本子，虽然封面早已陈旧斑驳，但里面的字迹仍清晰可见。

随着扬琴演奏演唱水平的不断提高，陈再碧从上个世纪80年代开始尝试作曲。作为四川扬琴“德派”传人，她结合自己的演唱实践，对四川扬琴传统曲牌和表现形式进行深入研究，对人物唱腔、伴奏、鼓板、作曲等作探索处理，进行大胆的改革和创新，创作适应社会，观众喜爱的作品。同时，她还学习借鉴川剧、京剧、歌剧的唱腔，将其优美的腔调糅合起来，增加四川扬琴的美感。

陈再碧先后创作了四川扬琴《挑琴思凡》《读西厢》《秋江》《婉容怨》等传统曲目和现代曲目50多首。其中，《探亲》《闯夔门》《母女情》《长城新谣》获文化部作曲二等奖、四川省文化厅二等奖、音乐设计三等奖、重庆市文化局一等奖，1995年被编入《中国文艺学传记》第四部曲艺卷；2002年参与创作的大型曲艺剧《雾都明灯》获第十届文化部文化新剧目奖，被重庆市政府授予集体二等功；2006年，参与创作的大型曲艺剧《月光下的水仙》，荣获国家舞台艺术精品三十强；《水仙之恋》《周恩来怒满腔》《千古奇冤》等，因曲中强烈的现代意识和时代感，获得专家及同行好评……

老年收徒 传承发展

面对外单位的高薪诱惑、不景气的曲艺市场，陈再碧也曾动摇和彷徨，但对艺术的挚爱使她最终坚持了下来。如今，即便是退休多年，她仍坚持演出。2016年，她还在山城曲艺场表演《伯牙碎琴》等节目。

从上个世纪70年代末起，陈再碧就开始担任四川扬琴的教学工作。“当年市里的五七艺校招收‘文革’后第一批学员，我就应邀前去担任四川扬琴的教学工作，培养了王秀、王红为代表的第一批优秀学员。80年代后又培养了粟棱、李佳、陈颖莹等第二、第三批学生。这些学生一登上舞台就崭露头角，承担了新老交替的重任，多次获得全国、省市各种奖项，到现在仍然是重庆市曲艺团的业务骨干。”说起自己的学生，陈再碧无比自豪。

除了带团里的学生，陈再碧还接受市文化委的安排，在市艺术学院辅导大学生，将自己谱曲的《秋江》》《闯夔门》等曲目毫无保留地传授给学生。此外，陈再碧还对四川扬琴爱好者给予悉心指导，无论是慕名前来学习的，还是拿曲子来请教的，她都耐心辅导。

“扬琴表演不能死唱，要用心，要体会人物内心的感受，用唱腔表现人物的喜怒哀乐。”陈再碧总结自己的表演体会时如此说。“我想通过讲授、传唱，让现在的年轻人了解、学习、表演四川扬琴，让四川扬琴这种唱词高雅，唱腔优美的传统艺术得以传承下去。”